I movimenti cinematografici sono periodi o correnti artistiche che riflettono cambiamenti estetici, sociali e culturali nel mondo del cinema. Ogni movimento ha contribuito a evolvere il linguaggio visivo e narrativo, influenzando la tecnica, il contenuto e il modo in cui le storie vengono raccontate. Tra i più significativi, la Hollywood classica ha definito la produzione mainstream, mentre la Nuova Hollywood ha introdotto una maggiore libertà creativa. Il neorealismo italiano ha portato un approccio più realistico e crudo alla narrazione, mentre il Dogma 95 ha promosso il ritorno a un cinema più autentico, riducendo l’uso di effetti speciali. Movimenti come il surrealismo e il cinema d’avanguardia hanno spinto i confini del cinema tradizionale, esplorando l’inconscio e l’arte visiva. Ogni movimento ha contribuito a ridefinire il modo in cui il cinema racconta la realtà e la fantasia.

I movimenti cinematografici sono periodi o correnti artistiche che riflettono cambiamenti estetici, sociali e culturali nel mondo del cinema. Ogni movimento ha contribuito a evolvere il linguaggio visivo e narrativo, influenzando la tecnica, il contenuto e il modo in cui le storie vengono raccontate. Tra i più significativi, la Hollywood classica ha definito la produzione mainstream, mentre la Nuova Hollywood ha introdotto una maggiore libertà creativa. Il neorealismo italiano ha portato un approccio più realistico e crudo alla narrazione, mentre il Dogma 95 ha promosso il ritorno a un cinema più autentico, riducendo l’uso di effetti speciali. Movimenti come il surrealismo e il cinema d’avanguardia hanno spinto i confini del cinema tradizionale, esplorando l’inconscio e l’arte visiva. Ogni movimento ha contribuito a ridefinire il modo in cui il cinema racconta la realtà e la fantasia.