Cosa resta di vero in Moon?
Una domanda non banale, non semplice ma l’unica che accomuna il pensiero del protagonista e lo spettatore alla fine di Moon di Duncan Jones del 2009. Con questo esordio alla regia, Jones ci porta in un futuro non troppo lontano, dove l’intera vicenda si svolge all’interno di una base lunare abitata da un solo uomo, Sam Bell, impegnato a portare a termine gli ultimi giorni del suo contratto di lavoro.
Sam Bell interpretato da Sam Rockwell, lavora per la Lunar Industries con un incarico della durata di tre anni, durante i quali è responsabile dell’estrazione dell’elio-3, una risorsa chiave per rispondere alla crisi energetica sulla Terra. Prossimo alla fine del suo incarico, Sam conduce una vita in completo isolamento, accompagnato solo dal robot GERTY, un’intelligenza artificiale ambigua dal tono rassicurante ma distaccato, con lo scopo di controllare e aiutare l’unico passeggero, richiami inevitabili all’iconico HAL 9000 di 2001: Odissea nello spazio.
Durante la sua permanenza sulla base lunare, Sam riceve sporadici aggiornamenti sulle attività dell’azienda attraverso messaggi registrati. Le comunicazioni con la sua famiglia non avvengono in tempo reale: può solo inviare e ricevere videomessaggi, senza alcuna possibilità di contatto diretto o immediato. Con lo svolgersi della trama, lo spettatore si rende conto che c’è qualcosa di strano sia in Sam che nell’intera operazione, comincia ad accusare forti mal di testa e visioni inquietanti proprio mentre si avvicina la fine del suo contratto. Questi disturbi lo conducono a un incidente con il suo veicolo lunare, il Rover.
Dopo lo schianto, perde i sensi e si risveglia su un lettino all’interno della sua base lunare. Sembra andare tutto per il verso giusto finché Sam scopre che GERTY e la centrale sulla terra stanno comunicando in diretta di un qualcosa che è andato storto all’esterno. Da qui in poi Sam inizierà sempre più ad insospettirsi del luogo e cosa gli sta attorno. Com’è possibile che Gerty riesca a comunicare con la centrale nonostante l’apparente guasto alle comunicazioni?
Il film cresce, Duncan Jones si affida alle musiche di Clint Mansel per ricostruire le atmosfere ansiogene e claustrofobiche per descrivere al meglio le sensazioni del protagonista e amplificando il senso di smarrimento e inquietudine che attraversa la vicenda. La realtà del luogo e del progetto che segue Sam inizia a vacillare e ad avviare delle indagini che lo condurranno alla sconvolgente scoperta della presenza di un suo doppione, proprio all’interno del rover danneggiato. I misteri iniziano a far dubitare lo spettatore che immedesimato nel protagonista iniziano a provare le stesse sensazioni. Com’è possibile che ci sia un clone del protagonista all’interno del veicolo? Perché Gerty non ha informato Sam della reale dinamica dei fatti?
Etica e sfruttamento nell’era dei cloni
Nel film Moon, si riflette sul modo in cui le grandi aziende hanno trovato il sistema per massimizzare l’efficienza produttiva, facendo però pagare il prezzo più alto all’individuo. Ma possiamo davvero definire “individuo” un clone progettato per vivere solo tre anni? Questo solleva interrogativi profondi: è etico trattarlo come una risorsa sacrificabile? Si tratta forse di una nuova forma di sfruttamento dell’essere vivente?
Sam è stato trasformato, inconsapevolmente, in un lavoratore ideale frutto di un esperimento, ben congegnato: fedele, obbediente, incapace di mettere in discussione il sistema, alimentato solo dalla speranza di rivedere un giorno la sua famiglia. In realtà, però, vive in un mondo chiuso e fittizio, in cui il tempo non scorre in modo lineare: tutto è già accaduto, tutto si ripete. Persino la “cella di ibernazione”, presentata come spazio di riposo e rinascita, si rivela un’ulteriore illusione: è in realtà una tomba in attesa. L’universo in cui vive Sam non è reale, è una prigione simulata, una realtà manipolata tuttavia, nasconde la verità proprio come accade nel The Truman Show di Peter Weir, se tutti i tasselli a cui crediamo e ci affidiamo per vivere, iniziano a sgretolarsi, qual è la realtà? E come si arriva a tale considerazione se tutte le figure attorno sono sempre state complici di un’illusione come questa?
Moon esplora profondamente la natura umana, ponendo domande esistenziali su identità, coscienza e destino. Il Sam originale è a conoscenza di ciò che sta accadendo sulla Luna? E se fosse stato proprio lui, il Sam autentico, ad autorizzare l’intero progetto, senza che i suoi cloni ne fossero consapevoli?
Sam è solo uno dei tanti cloni, poi sostituiti da una nuova copia. Un processo perfetto e impersonale, dove la coscienza non conta, e la memoria è impiantata. E’ diventato una risorsa controllabile. La sua gentilezza e capacità di adattamento, anziché essere virtù, sono diventate strumenti di sfruttamento. Tuttavia, proprio queste caratteristiche diventeranno la sua forza per ribellarsi e tentare la fuga come cavia dal laboratorio.
GERTY: la macchina più umana
Anche GERTY sembra prendere coscienza della realtà che lo circonda: Inizia a riconoscere pienamente la brutalità del sistema e la sofferenza legata all’esistenza dei cloni. In questo contesto, GERTY non resta fedele solo alle direttive aziendali: evolve, dimostrando affetto e attenzione nei confronti di Sam come essere umano. Il suo cambiamento emerge in modo definitivo quando accetta di aiutare Sam a risvegliare un altro clone e pianificare la fuga, arrivando perfino a sottoporsi volontariamente a un reset completo della memoria per proteggerlo.
Questo atto va oltre la semplice programmazione: mostra che anche un’intelligenza artificiale può maturare una coscienza morale. In un mondo in cui i cloni sono ridotti a strumenti sacrificabili, GERTY si distingue come l’unico capace di vera empatia. Paradossalmente, è lui, una macchina, a incarnare il lato più umano della storia, scegliendo consapevolmente di disobbedire pur di compiere un gesto di autentica solidarietà.
In Mickey 17 di Bong Joon-ho, i cloni accettano di morire per il bene collettivo: ma questo li rende inferiori? Se ogni copia possiede coscienza, memoria e sensibilità, può davvero essere considerata solo una replica? Il fatto che la loro esistenza abbia una scadenza li rende meno vivi o solo più tragici? Moon e Mickey 17, suggeriscono che questi esseri, pur creati come strumenti, sono individui veri, spesso più empatici e consapevoli degli stessi esseri umani. Queste copie non sono strumenti: sono individui, spesso più umani di chi li comanda.
Se ogni Sam crede di avere una moglie, una figlia, una casa sulla Terra, ma tutto è frutto di un impianto mnemonico, allora cosa resta di vero?
Moon ci dice che la vita può anche essere un’illusione, ma le emozioni che essa genera sono reali. Un clone non sa di essere finto, finché non scopre il meccanismo. E anche allora, soffre come chiunque altro.Chi decide che cosa è giusto, quando la giustizia stessa viene delegata a un algoritmo? Nel caso di GERTY non è l’ennesima macchina che si ribella, ma un’entità algoritmica che interpreta il suo compito in chiave etica.
Memoria impiantata e identità: cosa ci rende umani?
Il tema della memoria impiantata viene affrontato nel film Blade Runner di Ridley Scott, i replicanti, esseri artificiali con caratteristiche umane, ricevono memorie innestate artificialmente, create appositamente per regolare le loro emozioni e facilitarne il controllo. Rachel, uno di questi replicanti, scopre che i suoi ricordi d’infanzia non sono suoi, ma appartengono a un’altra persona. Eppure, quando li rivive, le emozioni che prova sono assolutamente genuine. I ricordi, autentici o falsi, assumono valore nel presente in base alle emozioni che suscitano, non alla loro origine.
Lo stesso meccanismo è presente in Moon, i cloni, come i replicanti, diventano più umani di chi li ha creati, perché compiono scelte morali. Sam soffre, ama, si ribella. E questa ribellione dà valore alla sua esistenza, anche se nata da un inganno
Sam può essere clone, Deckard, Harrison Ford in Blade Runner, può essere replicante. Ma ciò che li rende umani è una coscienza che sceglie. La differenza tra essere e diventare non risiede nella corpo, ma nelle azioni.
La nave di Teseo e l’illusione dell’identità
Il paradosso filosofico noto come “la nave di Teseo” mette in discussione il concetto di identità originaria. Racconta di una nave appartenuta all’eroe Teseo, che nel tempo fu mantenuta sostituendo gradualmente ogni componente danneggiata. Quando ogni parte originale fu rimpiazzata, la nave appariva identica nella forma, da qui nasce il dubbio: È ancora la nave di Teseo? O solo un’illusione di continuità?
Questo antico dilemma si riflette in Moon, in cui Sam Bell è il risultato di un esperimento ripetuto all’infinito. Ogni nuovo Sam ha ricordi impiantati, emozioni autentiche e desideri che sembrano suoi. Ma lo sono davvero? Se ogni clone viene rigenerato con la stessa identità, la stessa memoria, la stessa forma, possiamo ancora parlare dello stesso Sam? O è solo una copia funzionale, come la nave che ha perso le sue tavole originali?
Il film di Duncan Jones si muove sulle stesse coordinate filosofiche di Blade Runner: Rachel, come Sam, si comportano come esseri viventi che vogliono semplicemente sopravvivere, soffrendo, amando e ribellandosi. Ha davvero importanza se la loro origine è naturale o artificiale?
Il film parla direttamente al nostro presente, risultando sorprendentemente attuale e toccante, affronta in modo lucido e umano la condizione contemporanea: lavoratori sfruttati, esseri umani trattati come numeri, e il costante bisogno di trovare un significato alla propria esistenza.
